Io, Giampiero Abate

Statement

L’utilizzo di software 3D per creare soggetti “umanoidi” in ambientazione realistiche. Questo è l’approdo della mia ricerca artistica figurativa: una contaminazione tra irreale e naturale in un mondo Ultrareale, che porta all’arricchimento della percezione sensoriale della pittura. Dalla Realtà Aumentata, al Video Render, dalla stampa 3D con materiali biologici al Video Mapping.
La mia indagine riguarda la posizione “Tolemaica” dell’umanità e di come non sia più sostenibile che questi, non sentendosi parte integrante della Natura, non la rispetti.
Le mie opere richiamano le mie passioni per la fisica, per l’astronomia, la filosofia e l’esoterismo, per indagare sul ruolo dell’Uomo con l’Universo e con la Natura, per indurre alla consapevolezza che è necessario cambiare la posizione dell’uomo da “Tolemaica” a “Copernicana”.
Temi che si collegano agli obiettivi dell’SDGs, al Green Deal e New European Bauhaus: una community, estesa anche ai creativi, per proporre idee alla politica per una rispettosa convivenza e sviluppo.
Si deve riflettere che le Risorse Naturali (l’acqua, la terra, le foreste, l’atmosfera, ecc) non sono da usare e distruggere, ma, come per la Meccanica Quantistica Relazionale, sono una serie di relazioni alle quali non si può prescindere. Attribuire la giusta Identità e valore alla Natura per nuovi equilibri con l’umano, affinché si possa convivere in armonia per lo sviluppo di tutti, nel rispetto di tutti.
Dalla mia prima opera “Caronte, traghettatore di anime”, legato agli sbarchi degli immigrati nel Mediterraneo, con il tema “Ultrareale” ho iniziato a indagare il ruolo dell’Uomo nell’Universo in dialogo con i Solidi Platonici, per poi proseguire con “Sabbie Immobili” e l’incapacità di prendere posizioni e decisioni, succubi della propria inerzia politica e sociale. Da qui la sferzata verso il tema della Natura, la ricerca dell’equilibrio umano per non dover immaginare un futuro distopico.
La ricerca verte anche sulla fruizione dell’opera stessa: nella mostra Ultrareale del 2019, infatti, un nuovo modo di immersione attraverso AR ha creato stimoli sensoriali e di riflessione delle opere, ponendo lo spettatore al centro della scena (viewer-centrered)